 |  Favoritos Películas: Dead Poets Society, Scarface, The Dead Zone, Dances with Wolves Actores: Robin Williams, Patrick Stewart, Al Pacino, Michael Douglas, Sean Connery Actrices: Linda Hamilton, Meg Ryan, Emma Thompson Deportes: Hockey, Football, Basketball, Soccer Programas de TV: Los Simpsons, Star Trek - The Next Generation, Seinfeld, In Search Of... Libros: Burn My Heart At Wounded Knee, Vampire Chronicles, Look For Me On The Mountain, Indian Wars Comida: Platos de pasta, mariscos y cualquier vegetal menos zucchini Bebida: Jugos de frutas y vegetales, cerveza, rón con coca-cola de dieta  Equipo Shure SM58 micrófono inalámbrico.    Historia Kevin James Labrie nació el 5 de mayo de 1963 en Penetanguishene, un pueblito en Ontario, Canada. Inspirado por su padre, James empezó a cantar y a tocar la baetría a los 5 años: "Mis padres dicen que le daba golpes a todo y que si no me compraban una batería, iba a acabar con la casa!" A los 10 años estaba tocando en una grupo de peluquería con su padre, tío y hermano. Aunque la pasión de James era por el rock, lo cual persiguió en su adolesencia. A los 21 años, empezó su entrenamiento vocal con el famoso entrenador musical Rosemary Patricia Burns. Después de haber trabajado con varios grupos candiénses, James se convirtió en el cantante de Winter Rose, que casi firmaron con Atlantic Records. Entonces Pierre Paradis, quien manejó el grupo Voi Vod, se le acercó a James con respecto aun proyecto solista con Aquarius Records. Además le habló de un grupo basado en Nueva York, llamados Dream Theater que estaban en búsqueda de un vocalista. El resto, como dicen, es pasado. Los gustos musicales de James son muy variados mencionando Metallica, Aerosmith, Van Halen, Journey y Judas Priest como también compositores clasicos Mozart, Vivaldi y Beethoven de favoritos. Vocalistas influenciales incluyen Steve Perry (anteriormente de Journey), Freddie Mercury, Sting, Paul Rodgers y Nat King Cole. James sigue practicando con Ms. Burns y recomienda a todos los músicos que busquen entrenamiento formal. Cuando no estan viajando, a James le gusta ir de camping, el ski de nieve y la lectura. Sus escritores favoritos incluyen Anne Rice, Dee Brown, Robert Utley y Forest Carter. Hoy vive en Toronto con su esposa Karen y su gato Tika.   Discografía   Videografía   |  |  Favoritos Películas: 2001, The Deer Hunter Actor: Robert DeNiro Actríz: Meryl Streep Programas de TV: Cualquier programa del Discovery Channel Libro: Power of Myth Comida: Pasta Bebida: jugo de frambuesa-arándano  Equipo Bajo Yamaha de 6 cuerdas, Chapman Stick Amplificadores SWR SM-900 Gabinetes SWR Big Bertha (2x15") y Goliath Senior (6x10").    Historia John Myung nació en Chicago, Illinois el 24 de enero de 1967 y luego cuando era un niño joven se mudó con su familia a Long Island, New York. John dice que su madre siempre escuchaba la música clásica y por eso a los 5 años empezó con clases de violín. A los 15 años su vecino se le acercó a pedirle que tocara el bajo para su grupo, asumiendo que sería fácil de aprender ya que tenía 4 cuerdas igual que el violín. Aunque resultó ser un instrumento totalmente diferente, John se dedicó al bajo y nunca mas tocó un violín. Las mas grandes influencias para John incluyen Chris Squire, Steve Harris y Geddy Lee y sus grupos respectivos Yes, Iron Maiden y Rush. El también escucha grupos como Jane's Addiction, King's X y The Red Hot Chili Peppers como también música clásica y el blues. John se le propuso recientemente a una mujer llamada Lisa y es el único que todavía vive en Long Island. Cuando no están viajando, a John le gusta ir de pesca, hacer ejercicios y leer.   Discografía   Videografía   Otras Páginas de Myung Página Japonesa "18:00" http://home.att.net/~sixoclock/ Partituras de Progressive Bass Concepts http://www.hitsquad.com/smm/sheetmusic/titles/20.shtml The Basis of a Dream http://members.tripod.com/~johnmyung/ Bass Genius: Página SudAfricana http://johnmyung.address.com/  |  |  Favoritos Películas: The Godfather, Jacob's ladder, Scarface, Angel Heart, Star Wars Actores: Robert DeNiro, Al Pacino, Mickey Rourke Actríz: Jodie Foster Programas de TV: Murphy Brown, Melrose Place, Girls' Night Out Libro: The Inner Game of Music Comida: Italiana, Mexicana y China Bebida: CocaCola   Equipo Guitarras ErnieBall / MusicMan de 6 y 7 cuerdas, serie John Petrucci.    Amplificadores: Mesa Boogie Heads: Mark IIC+, Mark IV, Dual Rectifier, Heartbreaker, Nomad Pre-Amps: Triaxis, Formula Power Amps: 2:90 Efectos: Boss: NS-2 Noise Suppressor Bradshaw: Pedal Board dbx: Compressor/Gate Digital Music Corp: mixers and midi interfaces Dunlop: 535 Wah, Rack Mount Cry Baby Wah Ernie Ball: Volume Pedals Eventide: GTR 4000 Furman: Reguladores y electrónicos Korg: Digital Delay, Tone Works Tuner Lexicon: MPX-1, MPX-1 G2, PCM-70, PCM-80 Rocktron: VCA TC Electronic: 2290 Nady: Sistema Inalámbrico Racks: diseñados y cableados por Mark Snyder, de Mastech Services.   Historia Nacido el 12 de julio de 1967, John Petrucci se crió en un ambiente familiar de músicos en Long Island, New York. Aunque sus padres no tocan instrumentos, su hermana mayor tocaba el piano y órgano, su hermano toca el bajo y su hermana menor toca el clarinete. Aunque su hermana influenció sus intereses musicales hasta cierto punto, John dice que agarró la guitarra porque todos los muchachos del vecindario tocaban y se veía divertido. John empezó a tomar clases de guitarra a los 12 años y de ahi ha surgido como uno de los guitarristas mas importantes entre nuevos artistas. Actualmente John contribuye a la revista Guitar World Magazine con una columna mensual y también contribuyó con al escritura de las partituras para los libros de "Images and Words" y "Awake". Tiene también un video actualmente a la venta. Entre personas altamente influenciales en el estilo de John (llamados todos casualmente Steve ó Al) tenemos a Steve Vai, Al DiMeola, Alex Lifeson, Steve Howe, Alan Holdsworth y el difunto Stevie Ray Vaughan.  John empezó a experimentar con una guitarra de 7 cuerdas para el nuevo disco "Awake" lo cual él cree le dió al disco un toque mas pesado. El escribe activamente en su casa con su "four track studio" (cónsola de 4 canales) y siempre lleva con él un "sequencer" a todas sus giras. A John le gusta, cuando no se encuentra totalmente envuelto en su música, hacer ejercicios, pasear en barcos, el ciclismo y comer. John vive en Long Island con su esposa Rena, tres hijos SamiJo, Reny y Kiara y su gata Little Girl. Cuando no está tocando guitarra, John pasa la mayoría de su tiempo libre con su familia o patinando, montando bicicleta, haciendo ejercicios y viendo películas.   Discografía   Videografía   Otras Páginas de Petrucci JPMsite.com - JPMs and much more! http://www.jpmsite.com/index.html John Petrucci's :PetrucciNET http://members1.chello.nl/~n.tiemessen/jp/ Unofficial John Petrucci OnLine http://home.conceptsfa.nl/~ltiemes/jp/index.htm John Petrucci Model Guitars http://jpm90ham.members.easyspace.com/ The Unofficial John Petrucci Web Site http://www.geocities.com/petrucciweb/ DT - Derf's John Petrucci Fan Site http://www.chez.com/metropolis2dreamtheater/petrucci.html PetrucciStudies http://www.geocities.com/arcangelo54/PetrucciStudies.html G3 - 06/27/01 at Sun Theatre, Anaheim, CA http://www.bikegods.org/mike/g3/   |  |  Favoritos Películas: Titanic, Wizard of Oz Actor: Jack Nicholson Actríz: Ariana Starr Programa de TV: la verdad no veo TV Música: Hendrix, Genesis, Pink Floyd, Yes, ELP, Chopin, Bach, King Crimson Álbum: Dark Side of the Moon Libro: Elementary Training for Musicians - Paul Hindemith Deporte: Sexo Color: Morado-Azul-Negro Comida: Dependiendo del ánimo. De árabe a italiano. Bebida: Agua  Equipo Teclados: Kurzweil. Electrónicos: Mackie Parales: Quick-Lok     Historia Todo empezó aquel día que mi profesora de segundo grado llamó a mi madre y le contó lo bonito que había tocado el piano en clase. Para la siguiente semana, ya había un Estey Baby Grand blanco en la sala de mi casa. De ahi empecé clases semanales. Notas pronto se vovlieron acordes, hasta que después de un año, mis improvisaciones trajeron como resultado un profesor más serio. El plan de Magda era básicamente prepararme para Juilliard. Su propio hijo había abandonado el mundo Clásico para salir corriendo a tocar en la banda de Guy Lombardo, pero ella quería asegurarse que no sucediera lo mismo conmigo. Las suaves pataditas por debajo del piano me ayudaron a mantenerme enfocado con Bach, Beethoven y Chopin. Después de 2 años tuve mi audición, con resultados positivos, y entré a la escuela Juilliard a los 9 años. Este progreso significó que tendría que pasar todos los sábados en la Ciudad de Nueva York estudiando piano, teoría, práctica auditiva y composición. Esta etapa fué una de las más productivas de mi vida. Hice una variedad de amistades increíblemente talentuosas. Algo interesante estaba acontesiendo. Estaba perdiendo el interés para mi colegio normal, no hacía mis tareas, no me importaba, y a veces ni siquiera iba (Me quedaba en casa para practicar). Mientras tanto en la escuela de música estaba sobresaliendo en todas mis materias. Esperaba anciosamente que llegaran los sábados para recuperar mi confianza y estar en mi verdadera fuerza. Hasta el día de hoy sigo siendo fijo en mis ideas (La música es mi vida). Estuve 9 años en Julliard. Escuchando a los Beatles en los viejos 45's fué lo que dió inicio a mi interés por el estilo pop. Mi vida cambió cuando un amigo me introdujo al album Tarkus de ELP. Mi interés fuera de Juilliard que empezó siendo muy casual pronto se convirtió en mi pasión. A los 17 años de edad, fotos de los Mini Moogs decoraban todas las paredes de mi cuarto. Mi rebelión había comenzado. Finalmente obtuve un Mini Moog una vez que mi papá organizó un plan para que uno de mis tíos lo pagara. Sueños se hacen realidad! Esto todo estaba ocurriendo alrededor de la época en que yo debería estar entrando al nivel universitario de Juilliard. Estaba perdiendo interés en mis estudios serios, pero mis profesores y familia seguían insistiendo en que no dejara mis estudios clásicos. Yo entré a Juilliard con una beca y la visión de mi profesor de que yo sería el próximo gran joven pianista americano. Después de poco tiempo yo ya estaba ido. Con una mano en los controles y moviendo la otra rápidamente por el teclado, agarré mi máquina resonante y me fuí por mi camino. Mis primeros toques fueron en varias estaciones de radio universitarias tocando "space jams" de medianoche en vivo con el grupo "Complex" - un grupo de tres piezas con Joseph Lyons que casualmente había sido mi primer profesor de teoría en la escuela de Juilliard para cuando tenía 9 años. En esos tiempos fué que yo inicié mi conección mental con el sintetizador. Me dí cuenta que el tocar mi sintetizador afectaba una parte totalmente distinta de mi consciencia. Para mi ya todo había cambiado. Con el tiempo, mi apreciación por la música rock finalmente me hizo caer nuevamente en tierra. En Maryland toqué con grupo, "Apricot Brandy" que versionaba canciones. A veces probábamos mi nueva música progresiva en los bailes de gala y de la escuela. Todavía me acuerdo de alguna de las caras que hacía la gente. Eventualmente mi camino me trajo nuevamente a N.Y. para formar un grupo, "Speedway Blvd" que tenía un contrato con la disquera Epic. Todo era verdaderamente emocionante. Pasamos casi un año en el estudio escribiendo y grabando canciones. El estilo era básicamente rock con un par de elementos prog-rock que de alguna manera logramos introducir. En un de esos típicos cambios de una disquera grande, cortaron las promociones del álbum justo cuando estaba empezando a tener impacto. Una época muy emocionante empezó cuando recibí una llamada del guitarrista Vinnie Moore. Nos habíamos conocido en un show de intercambio. Yo traje mi sintetizador portátil de baterías al show. Me motivé viendo como Vinnie tocaba sus leads extraordinarios y agarrre, conecté mi synth y toqué con él. Dos años después mientras se preparaba para grabar "Time Odyssey", logró comunicarse conmigo. Grabé el álbum con él, contribuí con parte del material y luego llevamos el show en gira. Aprendí mucho más de sintetizadores cuando un muy buen amigo, Jack Hotop me consiguió una posición en la Korg. Formamos un trio de puros tecladistas, tocando música progresiva y tocamos en muchos de los shows de la industria. Durante esa época es que empecé a ser reconocido en parte debido a artículos publicados por la revista Keyboard Magazine en relación a nuestros espectáculos. Jan Hammer siempre había sido un héroe para mi y me pareció increíble que tuve la oportunidad de tocar con él en un grupo. Los integrantes eramos Jan, Fernando Sanders, Tony Williams y yo. Era algo fuera de este mundo, estar tocando la música que desde un principio me había influenciado. Tocamos varias fechas en los EEUU, y fuimos el acto principal en el festival de Jazz de Montreal. El "Paul Winter Consort" ha estado en mi vida ya por varios años. He disfrutado mucho tocando con ellos por todas partes del mundo. Es una fabulosa familia musical con muchas ramas. Todo comenzó cuando me consiguió con el violoncelista Eugene Freisen, vino a mi estudio, se conectó y tocamos. Era la hora de grabar mi propio álbum solista. Conocí a Liv Khalsa de la disquera Invincible quien me dió la oportunidad de hacer "Listen". Finalmente toda esa música que por años había estado dando vueltas en mi cabeza, pudo ser expresada. En 1994 me nombraron Mejor Talento Nuevo en una encuesta de la revista Keyboard Magazine. Lo que realmente me emocionó fué haber llegado de segundo, detrás de Keith Emerson en la categoría de Mejor Tecladista. Ese honor fué la chispa que encendió varios fuegos. Cuando llueve, de verdad que llueve!!... En el transurso de una semana, recibí una llamada de "Dream Theater" y de los "Dixie Dregs". Tenía como una semana para transcribir toda la música y programar todos los sonidos para la próximo gira con los Dregs. Además de eso, hice lo mismo con la música de Dream Theater porque tenía una prueba dos días antes de ir a ensayar a casa de Steve Morse. Tuve una gran experiencia remolino con Dream Theater, y hasta tocamos en el Concrete Music Convention. Después de la tormenta decidí unirme a los Dregs, y permanecer para las siguientes giras. Esa no fué una decisión fácil. Momento retrospectivo...... Yo había visto a los Dregs tocando en la ciudad de NY como unos tres años antes de la gran llamada. Yo simplemente era otro fan. Parado entre la multitud, soñaba con lo increíble que sería tener a ese baterista (Rod Morgenstein) tocando mi música. Préstenle muy buena atención a sus sueños! Una noche en un concierto con los Dregs, perdimos la electricidad en todos los equipos menos el mío. Rod y yo continuamos tocando. Cambié a un sonido mas fuerte y simplemente improvisé basado en los temas de la canción que habíamos estado tocando. Naturalmente los demás se molestaron por lo sucedido pero al par de minutos empezaron a sonreir porque se había convertido en un fabuloso jam. Cuando volvió la electricidad ellos se unieron a nosotros para darle un gran final a la canción. Este fué el comienzo del Proyecto Rudess Morgenstein y con esto debo concluir esta fascinante historia...tengo que encontrarme con Rod en el estudio en diez minutos.   Discografía   Videografía   Otras Páginas de Rudess Página del Rudess/Morgenstein Project http://www.yesiknow.net/rpm/ The Home of the Keyboard Wizard - Página Alemana http://www.rickyggarcia.com/jordan/index.htm The Home of Keyboards Wizard - Página Italiana http://members.xoom.it/carodani/jordan/ The Wizard of Keyboard - Página Japonesa http://www.atsushisato.com/JORDAN Secret of The Key Wiz - Página Koreana http://listen.to/keywiz    |   Favoritos Directores: Woody Allen, David Lynch, Stanley Kubrick Actores: Robert DeNiro, Jack Nicholson, Al Pacino Deporte: Boxeo Programas de TV: Twin Peaks, The Simpsons, The Twilight Zone Comida: Comida rápida, Taco Bell en especial Bebida: Jagermeister, cerveza  Equipo Batería: Tama Platillos: Sabian Cueros: Remo - CS (redoblante) - Clear Pinstripes (toms y bombo) - Clear Emperors (octobans y granadero) Pedales: DW 5000 Accelerator y Tama Iron Cobra Baquetas: Pro-Mark 420 Millennium II, modelo de serie Mike Portnoy (con punta de nylon).  |  vean la nueva linea de platillos MAX de MP. | y su nuevo video doble "Liquid Drum Theater"  |     Historia Mike Portnoy nació el 20 de abril de 1967, criado en Long Beach, New York. Fué alli donde empezó su interés por la música a una temprana edad. "Mi padre era un disc jockey del rock n' roll , asi que yo estaba rodeado de música constantemente. Yo tenía una inmensa colección deiscos cuando era niño y me encantaban los Beatles y luego Kiss. Era inevitable el hecho de que terminara siendo un músico." Aunque Mike se autoenseñó a cómo tocar la batería, sí tomó clases de teoría musical en la escuela. Para ese entonces tocaba en grupos locales como Intruder, Rising Power e Inner Sanctum, el último de estos habiendo sacado su propio disco. Mike dejó al grupo al recibir una beca para estudiar en la escuela de música Berklee en Boston.  Siendo coleccionista de muchas cosas, Mike tiene una inmensa cantidad de recuerdos de su grupo que incluye bootlegs, afiches, recortes y cualquier otra cosa bajo la luz del sol que tenga el nombre de Dream Theater. También es responsable de todo lo que el grupo capture en video o DAT. Entre su increíble conlección de películas tiene favoritos suyos tales como 2001, A Clockwork Orange, Jacob's Ladder y The Wall como también episodios de los Simpsons y peleas históricas de boxeo. Mike dice que sus mayores influencias fueron Neil Peart (baterista de Rush) y el difunto Frank Zappa. Entre otros favoritos tiene a bateristas como Terry Bozzio, Vinnie Colaiuta, Simon Philips, John Bonham y Keith Moon y grupos tales como Los Beatles, Queen, Yes, Metallica, Jellyfish, Iron Maidon, U2 y Jane's Addiction. Mike también es un fan del rap. Mike y su esposa Marlene viven en Rockland, NY con su hija Melody Ruthandrea, perro Bongo y gatos E.T. y Cypress.   Discografía   Videografía   Otras Páginas de Portnoy Página No-Oficial de Mike Portnoy Solos de Batería de Mike Portnoy Modern Drummer Mike Portnoy ha salido en esta revista en: - Agosto de 1993 - artículo de fondo. - Enero de 1995 - artículo de fondo ("Metal Drummers Round Table"). - Julio de 1995 - artículo de "Ask A Pro". - Noviembre de 1996 - artículo de "Ask A Pro". - Diciembre de 1997 - portada y artículo de fondo. - en la edicion especial de "MD Hot Trax Special Issue". |  Mike en estudio (1) |  Mike en estudio (2) |  | | |  diseño ficticio de un comic de Mike |  Mike (1997) en la gira de FII | 
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